RETRACTED ARTICLE: Les épreuves du labyrinthe rochien

« Un roc, une roche, un rocher peut-il donc éclater avant d’être? »

F. Ponge

Résumé

Denis Roche a commencé par inscrire son activité créatrice dans le cadre de la littérature, et, plus spécifiquement, dans cette branche de la littérature qui était la plus marquée par des déterminations génériques traditionnelles: la poésie. En dépit de toutes les audaces d'écriture, disons depuis Rimbaud ou Lautréamont ou Mallarmé, la convention poétique avait été maintenue, métriques et rhétoriques continuaient globalement à donner leurs formes aux différentes écritures aussi novatrices fussent-elles au regard de la tradition. Tout l’effort de Denis Roche est alors de tenter de montrer que ces formes de composition sont éculées et que la poésie, ne se soutenant que de ces conventions, n'existe pas. A ce niveau d'analyse, on peut dire que son écriture est parodique: elle exhibe la convention et en accentue l'arbitraire. Le procédé général est le suivant: le texte est disposé en lignes de vers, qui à vue d'oeil simulent l'alexandrin, mais ne sont pas comptées; la prose incluse dans ces « vers » a toutes les caractéristiques du style élevé, mais d'un groupe de mots à l'autre, sont opérées de telles décontextualisations, qu'il n'est possible de restituer aucun sens. Tel est donc le geste polémique. Il s'inscrit dans la logique de l'art moderne. Le problème reste de savoir s'il constitue à proprement parler une démonstration et pour qui, dans un contexte où cette logique semble s'être enlisée.

Abstract

In the textualized universe of Denis Roche, the poetic impulse is inextricably linked to the unstable framework in which such matter is cast. Utterances of language translate the power of transgression. The text is birthed as an object of inquiry, ultimately to be dismantled: the poem is both « inadmissible » and « inexistant » . As a self-fixed interrogator focused upon the residual matter that it is and which it only can be, it is no longer subservient to the references it struggles to invoke, much less to signify. Writing, then, as an unending auto-reflexive process of annihilation and reification, and subsists, as such, to the sole extent that it disassociates from all conventional voices of articulation. More obtusely, to poeticize is to re-transcribe—otherly and with abruptness—the withered sputtering(s) of the artistic imperative. Poetry, like photography, aims and frames, slices the world into sequences and images—partial, scattered, at once undone so as to be resuscitated, briefly, again. The extant is eschewed. At stake and at center-stage: a propelled form of motivity, speed, accelerations and dead-stops, an aleatory array of unremitting shifts, « instantanées »—obstinately un-emblematic. Raging or controlled, the poem or the photo can only be a non-representational sliver, the transitory residue of an infinite combinatorics of possibles. Hence, arbitrary breaches, clamoring interruptions, ludic contortions of incompleteness. A curious dynamic.